日前，AI全流程短劇《霍去病》大火，“三人團(tuán)隊(duì)，3000元成本，破5億播放”，引發(fā)熱議。影視創(chuàng)作成本的大幅降低，效率的指數(shù)級提升，是AI視頻工具的一次爆發(fā)，也引發(fā)了好萊塢的恐慌。
長期以來，好萊塢締造了極致成熟和難以復(fù)制的工業(yè)化電影體系。它涵蓋從劇本開發(fā)、融資、拍攝、后期制作到宣發(fā)的全鏈條標(biāo)準(zhǔn)化流程，通過細(xì)分類型形成可復(fù)制的成功模板，以精細(xì)化分工打造高效協(xié)作，以技術(shù)手段主導(dǎo)全球視聽語言的發(fā)展方向。從早期《星球大戰(zhàn)》系列到后來的《黑客帝國》系列，還有《阿凡達(dá)》系列、《指環(huán)王》系列等，好萊塢研發(fā)并引領(lǐng)了運(yùn)動(dòng)捕捉、面部識別和環(huán)境模擬等多個(gè)影視技術(shù)細(xì)分領(lǐng)域并持續(xù)保持領(lǐng)先，而且還依靠強(qiáng)大的資本實(shí)力支撐高成本、高風(fēng)險(xiǎn)的大片制作。因?yàn)檫@些難以復(fù)制的優(yōu)勢，好萊塢不僅成為強(qiáng)勢的文化輸出引擎，也是美國一項(xiàng)重要的經(jīng)濟(jì)支柱。
而Seedance 2.0甫一問世，便沖擊了好萊塢的上述優(yōu)勢。幾行文字提示便可在幾分鐘內(nèi)生成電影級畫面，相關(guān)成本呈數(shù)量級下降，一舉填平好萊塢依賴高投入構(gòu)建的護(hù)城河。問世短短半個(gè)月，Seedance 2.0申請等待時(shí)間從幾分鐘增至數(shù)小時(shí)，動(dòng)輒超過十萬名用戶的排隊(duì)人數(shù)，體現(xiàn)了其旺盛需求。每一個(gè)故事創(chuàng)作者，都將成為AI影視創(chuàng)作的生力軍。據(jù)悉，《霍去病》仍然由導(dǎo)演小團(tuán)隊(duì)集體創(chuàng)作，依賴漫劇平臺(tái)實(shí)現(xiàn)劇本、場景、道具、分鏡等技術(shù)流程。較之更具示范意義的是，科幻長劇集《第四條邊》也已上線。它實(shí)現(xiàn)了零導(dǎo)演、零編劇、零演員、零布景、零團(tuán)隊(duì)的“零劇組”紀(jì)錄。原著者一人，用一臺(tái)Surface Pro筆記本，便完成了從文本到成片的轉(zhuǎn)化。
可以想見，這不僅打破傳統(tǒng)影視工業(yè)的流程壁壘，也驗(yàn)證了多模態(tài)AI在內(nèi)容創(chuàng)作上的成熟能力——將鏡頭調(diào)度、敘事節(jié)奏、表演情緒、場景美術(shù)與后期剪輯整合為智能輸出。好萊塢影視工業(yè)賴以運(yùn)轉(zhuǎn)的中間環(huán)節(jié)大多被省略，這并非簡單實(shí)驗(yàn)或試水，而是“人人電影”和“大眾電影”成為現(xiàn)實(shí)的奇點(diǎn)時(shí)刻。
回望好萊塢一百多年的歷史，從膠片時(shí)代到數(shù)字時(shí)代，影視成本沒有因?yàn)榧夹g(shù)進(jìn)步而降低，反而因?yàn)樘匦У拇笠?guī)模應(yīng)用而不斷拉高門檻。高昂的成本、復(fù)雜的流程、高度專業(yè)化的分工，使得一部電影或電影化的劇集，動(dòng)輒需要數(shù)千萬乃至數(shù)億投資。這樣的高成本，把無數(shù)懷揣創(chuàng)意的普通人擋在門外，內(nèi)容生產(chǎn)的話語權(quán)，被掌握在資本與專業(yè)圈子手中。科幻影視更是其中的重災(zāi)區(qū)，宏大的世界觀、震撼的宇宙視覺奇觀、復(fù)雜的未來場景，在好萊塢傳統(tǒng)制作體系中意味著天價(jià)預(yù)算。這是它賴以生存和長期維系的世界，即使是科幻大家如阿瑟·克拉克、萊姆，也有很多優(yōu)秀作品因此幾乎永久性地停留在文字層面。更多科幻作者，即使有天才的構(gòu)想，也沒有機(jī)會(huì)把腦海中的宇宙搬上屏幕。
而Seedance 2.0的誕生則打破了這套運(yùn)行多年的規(guī)則，多模態(tài)生成能力把鏡頭調(diào)度、敘事節(jié)奏、情緒表演、場景搭建、特效制作，全部整合交給AI完成，相當(dāng)于為創(chuàng)作者配備了整個(gè)團(tuán)隊(duì)和流水線。作者只需要專注于創(chuàng)意與內(nèi)容，AI 承擔(dān)所有技術(shù)與執(zhí)行工作。零設(shè)備、零團(tuán)隊(duì)、極低成本、極高效率，曾經(jīng)遙不可及的影視夢，如今變成普通人唾手可得的現(xiàn)實(shí)。這不是降低創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn)，而是把創(chuàng)作者從繁瑣的工業(yè)流程中解放出來。
正如相機(jī)的普及沒有讓影像消亡，反而讓照片記錄成為全民的日常。AI并不消滅電影，而會(huì)讓電影更廣泛地繁榮；它不淘汰創(chuàng)意，而是讓創(chuàng)意擺脫資本與技術(shù)的綁架。科幻作家再也不必為特效預(yù)算望洋興嘆，內(nèi)容的價(jià)值將回歸故事本身，被資本忽視的小眾題材、被市場冷落的先鋒表達(dá)、被工業(yè)流程磨平的作者風(fēng)格，都將迎來旺盛的生長空間。
從Sora到Seedance 2.0，技術(shù)迭代的速度遠(yuǎn)超人們預(yù)期。此刻我們正站在影視文化的分水嶺上，一邊是依賴資本、場地和設(shè)備的好萊塢電影工業(yè)，一邊是人人可創(chuàng)作、萬物可影視的AI時(shí)代。好萊塢的霸權(quán)會(huì)落幕，“創(chuàng)意即生產(chǎn)力”的時(shí)代已經(jīng)到來。每一個(gè)文字工作者、每一個(gè)心懷故事的普通人，都可以把腦海中的世界變成屏幕上的光影。這是科技給予內(nèi)容時(shí)代最好的禮物，也是創(chuàng)作回歸本質(zhì)的必然歸宿。
當(dāng)然，目前AI生成發(fā)布的內(nèi)容集中在漫劇等短視頻輕娛樂范疇，而且面臨一些不容忽視的現(xiàn)實(shí)挑戰(zhàn)。訓(xùn)練數(shù)據(jù)的版權(quán)歸屬、人物肖像與場景素材的侵權(quán)風(fēng)險(xiǎn)、內(nèi)容審核與倫理邊界等問題仍未得到妥善解決，行業(yè)規(guī)范與法律體系尚需完善。技術(shù)發(fā)展之下，只有在版權(quán)保護(hù)、創(chuàng)作倫理與產(chǎn)業(yè)規(guī)則之間找到平衡，AI影視劇才能真正走向健康、可持續(xù)的繁榮。（作者是技術(shù)經(jīng)濟(jì)觀察家）
