“2016國(guó)家大劇院舞蹈節(jié)”開(kāi)幕演出致敬莎士比亞逝世400周年，蒙特卡洛芭蕾舞團(tuán)《仲夏夜之夢(mèng)》 用舞蹈人生賦予名著全新解讀。國(guó)家大劇院供圖

用舞蹈致敬舞蹈

三位作曲家標(biāo)記的三種舞蹈人生

作為莎士比亞最著名的喜劇之一，《仲夏夜之夢(mèng)》歷來(lái)備受藝術(shù)家的青睞，故事講述了由于頑皮的小精靈用“魔汁”進(jìn)行的一場(chǎng)惡作劇而引起的一連串陰差陽(yáng)錯(cuò)、啼笑皆非的愛(ài)情故事。

馬約版的該劇中延續(xù)了他一貫的時(shí)尚風(fēng)格，服裝、造型、舞美都極盡現(xiàn)代之能是，處處充滿(mǎn)了先鋒的色彩，此外更令人驚喜的是該劇無(wú)論是情節(jié)的鋪陳、結(jié)構(gòu)的設(shè)置、舞蹈的編排還是音樂(lè)的運(yùn)用，都打破了以往任何版本《仲夏夜之夢(mèng)》的套路，獨(dú)辟蹊徑地進(jìn)行了個(gè)性化的創(chuàng)造，正如馬約所說(shuō)要在其中展現(xiàn)“孩子般想要傾訴的沖動(dòng)”，也正是這樣強(qiáng)烈的創(chuàng)作欲望，使這部作品格外飽滿(mǎn)。

一般而言，藝術(shù)作品通常以?xún)煞降臎_突來(lái)推進(jìn)劇情，而在這版《仲夏夜之夢(mèng)》中馬約建立了一個(gè)三元的世界：雅典人的領(lǐng)域、仙界和工匠們的世界，讓故事更加撲朔迷離，而這三個(gè)世界也正對(duì)應(yīng)了一個(gè)舞者所要經(jīng)歷的青澀、成熟到游刃有余的三個(gè)藝術(shù)階段，可謂是一個(gè)舞蹈家心路歷程的“自白書(shū)”，是一篇用舞蹈本身向舞蹈藝術(shù)致敬的長(zhǎng)情告白。

該劇的音樂(lè)也頗具特色，采用了3位不同時(shí)期作曲家的音樂(lè)。劇中“年輕的雅典人”由門(mén)德?tīng)査稍?/span>17歲時(shí)創(chuàng)作的同名音樂(lè)表現(xiàn)，馬約為這些角色所選擇的舞者同音樂(lè)一樣具有青春活力和清新氣息，他們是遵從傳統(tǒng)、孕育新傳統(tǒng)的一代。“仙界精靈”的部分則選取了“具體音樂(lè)”代表人物丹尼爾·特魯奇的作品，這種電子音樂(lè)的特殊表現(xiàn)形式將音樂(lè)的概念擴(kuò)大到一切自然聲響，充滿(mǎn)了不可思議的現(xiàn)代性，不僅契合了精靈的氣質(zhì)，也象征了成熟舞者跳出藝術(shù)窠臼的自由境界，而這一部分的舞蹈則是性感、大膽而淋漓盡致的。到了表現(xiàn)“工匠世界”的時(shí)候，這部分音樂(lè)的創(chuàng)作者則是馬約的哥哥伯特蘭·馬約，他可謂是最懂馬約的作曲家，夸張搞笑的音樂(lè)加上演員們十分戲劇化也十分喜劇化的表演，比起其他兩部分角色更像是歷經(jīng)人生歷練而回歸淳樸、超脫出技術(shù)層面之外的藝術(shù)大師。

據(jù)悉，2016國(guó)家大劇院舞蹈節(jié)將在10月9日至12月11日60天的時(shí)間內(nèi)，在大劇院舞臺(tái)呈現(xiàn)17臺(tái)38場(chǎng)精彩演出。本屆舞蹈節(jié)匯聚國(guó)內(nèi)外優(yōu)秀舞蹈精品劇目，從芭蕾到現(xiàn)代舞，從久演不衰的經(jīng)典到首次上演的原創(chuàng)新作，摩納哥蒙特卡洛芭蕾舞團(tuán)、德國(guó)斯圖加特芭蕾舞團(tuán)、美國(guó)保羅·泰勒舞蹈團(tuán)、美國(guó)詹妮弗·穆勒舞蹈團(tuán)、以色列巴切瓦舞蹈團(tuán)等國(guó)際名團(tuán)驚艷亮相，許芳宜、沈偉、張繼剛、金星、高艷津子、沈培藝等中國(guó)舞蹈家也將以各自作品為舞蹈節(jié)注入無(wú)限創(chuàng)意與美感，為觀眾捧獻(xiàn)一場(chǎng)中外名團(tuán)、明星云集，風(fēng)格、流派異彩紛呈的舞蹈饗宴。